Autora: Diana González
En esta ocasión y en desarrollo de uno de sus frentes (definido como “procesos de comunicación patrimonial”), la Maestría invitó a dos expertos en la materia para socializar sus conocimientos y experiencias con los estudiantes de la tercera cohorte.
Por ejemplo, la diseñadora gráfica Alba Lucía Romero, maestra en Museografía y Exposiciones de la Universidad Complutense de Madrid, habló de “Los soportes de la comunicación en los museos”. Al respecto, indicó que la comunicación debe ser entendida como una conversación multidireccional en la que, según explicó, “el público que, antes era consumidor, ahora es también propositivo”.
Así mismo, informó que el plano emisor del museo está relacionado con el comportamiento, la comunicación y el diseño corporativo y que, de su correcta aplicación depende, en gran medida, el impacto visto desde factores como la notoriedad, la cercanía, el posicionamiento, la economía y la imagen.
Además de referirse a los distintos soportes permanentes de la comunicación en el museo, en aspectos como identidad (logomarca, comunicación e imagen institucional), como espacio (señalización e iconografía) y como museo de ocio (elementos de mercadeo atractivos y representativos de las colecciones), reiteró, así mismo, que el museo debe transformarse en una entidad abierta, global y participativa, pues esta es una tendencia que ha ido creciendo en concordancia con los numerosos canales de comunicación que ofrece la web para obtener un alcance mundial.
También debería convertirse en un museo virtual, una herramienta digital con la que pueda ofrecer visitas o recorridos a los distintos espacios y colecciones. Adicionalmente, aseguró que el museo debe tener participación constante en las diversas redes sociales, haciendo uso de una comunicación bidireccional, interactiva, y, según Romero, en conexión directa con blogueros y agentes de páginas web. En este sentido, explicó que el museo debe hacer presencia en Wikipedia y, a través de una campaña de difusión, posicionarse en los principales buscadores en la red digital.
En este sentido, Romero habló del Museo del Romanticismo (Madrid, España), un museo que, según sus palabras, realizó un dedicado trabajo on-line, logrando posicionarse en la red digital y dinamizando su presencia en las redes sociales.
Al finalizar su ponencia, declaró que el tema de la comunicación en los museos colombianos hay que replantearlo.
En la segunda parte de la sesión, Juan Carlos Arroyo, artista plástico egresado de la Universidad Nacional y especialista en Animación y quien tuvo a su cargo el tema de la promoción digital de contenidos culturales, explicó que, a diferencia de los logros que pueden obtenerse con escasos recursos económicos, una empresa o una entidad museal que desee desarrollar una estrategia de comunicación digital para posicionar un mensaje, debe separar una parte importante de su presupuesto para pautar en medios digitales y evaluar porqué debería hacerlo.
Examinar las tendencias de búsqueda en internet para asociarlas al mensaje que se quiere posicionar y evaluar probables pautas en redes sociales como Facebook y buscadores como Google, puede generar muy buenos resultados, manifestó.
Al cierre de su ponencia, Arroyo manifestó que las agencias de comunicación que trabajan con Google están detrás del sector cultural, un hecho determinante para aprovechar este momento, esta era digital.
El cierre de la tercera Cohorte de la Maestría en Museología
Al término de las ponencias, la maestra Martha Combariza, coordinadora de la Maestría en Museología, agradeció la asistencia de los futuros museólogos y les recomendó crear una asociación de profesionales del sector. “Inscribirse como profesionales del sector es clave”, aseguró.
El próximo año, la cita con las conferencias y seminarios contemplados en el programa de Sesiones abiertas en gestión del patrimonio cultural y museos será para quienes fueron aceptados en la cuarta cohorte de la Maestría en Museología de la Universidad Nacional de Colombia.